My name is Natalya Shvetsky.
I love fine art and devote my spare time to painting.
I have lived in Southern California for more than twenty‑five years, and for the last ten years I have been studying painting in oil and acrylic.
My inspiration comes mostly from nature. I enjoy using my camera to capture images of landscapes, travel, and conservation subjects, with a special emphasis on California’s natural history.
For a long time, symbolism and modernism were my favorite styles — perhaps because I have always searched for forms that express spiritual meaning beyond everyday existence. Recently, my artistic focus has shifted toward contemporary impressionism. Even though nature continues to inspire me, ideas and concepts now motivate me just as strongly.
I work primarily in acrylics, and my personal style has evolved from simply copying what the eye sees to creating colorful landscape abstractions or, at times, imagined realities.
Alongside representational and figurative work, I have explored a wide range of artistic styles, including Impressionism, Lyrical Abstraction, and Fantasy. Lyrical Abstraction is a style in which the subject may or may not be recognizable, but it avoids cold, rigid geometric forms.
With my artistic vision, I always try to find a way to present or reveal hidden beauty. Beauty is one of the most compelling expressions of life, and as a painter, my goal is to discover its spiritual essence and reflect it in my work.
Thank you for enjoying my art.
To contact me by e-mail: natalyasdesign@yahoo.com
Natalya's social contacts • Network social media
FINE ART AMERICA.COM (FAA)
is one of the most popular social networking website for creative people. Artists at any visual media welcome there.
Talented people of all over the world participated at Fine Art America.com. It is a highly energetic and full of opportunities for all participants web site.
Natalya Shvetsky joined Fine Art America on May 25th, 2011.
And if you would like to see more of her artwork, visit Fine Art America.com to webpage: https://natalya-shvetsky.pixels.com/ Using new technology Fine Art America.com could print her art for you on canvas, paper, etc. They could framed picture for you if you want or leave as it is. You can choose any dimensions for your print and frame as well. Therefore Fine Art America.com do not sell original artist work but high quality print.
The Importance of Art. Spirituality.
As we know, our past influences our present life. Sooner or later, we become interested in our ancestors. We begin to believe that we may inherit certain memories from them — memories that could be meaningful or useful in our future. Therefore, we look for connections. And I am sure that through fine art we can find those links to our past.
One way to create such a connection is first to define what exactly you want to know, and then whom you want to ask. Fine art masters often absorbed and unconsciously revealed the essence of their era in their paintings. Their knowledge and experience are embodied in their artwork.
Today, we have a chance to carry that line of connection forward. You may already have studied the details of paintings by your favorite artist from the past. In general, you know their life, preferred techniques, and style. You may even feel that you have something in common with them.
So, this is the moment to ask your question. You don’t know what to ask? Then you need more time. No one seems to reply? Try again. And again. Do not think that you are crazy. You are simply using your mind to take a shortcut. But perhaps do not share this new experience with your loved ones — just in case.
So, here is a moment to ask your question. You don't know what to ask? Then you need more time. Not anyone reply you back? Try again. And again. Do not even think that you are crazy. You just using your brain for a shortcut road. But don't share your new experience to sweethearts just in case.
All I know is that if we keep asking questions, one day we receive answers. That is what Carl Jung spoke about — and many others. We must learn to ask questions.
And you must also believe in your spirit. Only the spirit — not the everyday “you” — can communicate with the spirits of people from the past. Michelangelo, Rembrandt, Turner… It does not matter when or where the master lived. What matters is that you believe in what you are doing. One day the answers will come to you. And your journey will begin
Picture above: digitally created image.
Copyright2020 Natalya Shvetsky
All rights reserved.
Except for brief quotations in critical articles or reviews, no parts of any publication at this web site may
be reproduced, stored in a retrieval system, or transmitted in any form or by any means
electronic, mechanical, photocopying, recording or otherwise, without the prior written
permission of the copyright owner.
Original art works at this page: artist Natalya Shvetsky©
Notes on Creativity and Computer Technology
Based on the layout of her photographs, Natalya Shvetsky enjoys using the unique opportunity digital tools give an artist to express herself — sometimes in a faster and more intuitive way than traditional art. She has widely explored Impressionist, Abstract, and Fantasy styles in her creative digital photography.
.
Compared with traditional painting, digital photography becomes especially meaningful when the relationship between objects is more important than the objects themselves — as Natalya firmly states. Her digital art can be seen in her online gallery of conventional photographs, both in the current exhibit and in the archive collection.
Natalya's digital art could be seen within her gallery online conventionalphotographs: present exhibit and archive collection as well.
Наталья Швецкая. О себе
Любовь к возвышенному и прекрасному всегда жила в моем сердце, сколько я себя помню. В юношеские годы возникла тяга к искусству. Яркие насыщенные краски будоражили и пленяли меня. Развитое воображение позволяло не только проникать в созданный на холсте мир художника, но и зачастую, вплетать свои домыслы и фантазии в увиденное; наивно соавторствовать с мастером, сопереживать и спорить.
Желание творческого самовыражения в то время обыкновенно ограничивалось попытками незрелой лирики и рассказами. Мне нравилось на крепком фундаменте реальности строить воздушные замки своих героев. Это была стартовая площадка, с которой взлетали в космос мои чаяния и настроения. Стремление писать не покидает меня и сейчас.
Вот только теперь художественное воплощение моих устремлений тесно связано с визуальными образами, графикой, дизайном и рисованием. Увлечание фотографией успокаивало страждущую душу новизной. Приобретение специальности графического дизайнера и отточенное мастерство художественных компьютерных программ венчало мой восход на олимп богоизбранных.
И хотя мне удалось вкусить обязанности ряда творческих профессиональных позиций, по большому счету все это несколько запоздало в свете общего экономического упадка и востребованности моей специальности на рынке труда.
Обида за поражение немного скрашивалась параллельно набирающими темп навыками в писании акварелью, пастелью, маслом и акриловыми красками. Мне везло на хороших учителей и классы по живописи, которые я брала год за годом. Большинство студентов, с которыми мне довелось учиться, рассматривали как и я, это занятие как средство наполнения своей жизни приятным времяпрепровождением; сугубо ремесленный подход не отягощает наши души, жаждущие художественного воспарения.
Иллюзия сопричастности к великому и могучему искусству живописи уже давно и непоколебимо питает меня; дает мне силы. Я верю, что с годами свежесть и острота моего воображения нисколько не уменьшаются. А значит «время вперед» по прежнему актуально для меня. Я не боюсь экспериментировать, менять стиль или учиться интересному у других.
В своих последних работах я все чаще задумываюсь об отречении от контуров формы в угоду содержания сквозного, не прямого. Рамки любимого мной импрессионизма становились мне узки; хочется большей свободы, меньшей зависимости от сиюминутности природы, ее изменчивости. И хотя абстракция в чистом виде, как и «чистое искусство», – не мой угол видения мира и не моя вотчина деятельности, однако некий разрез ее составляющих начинает не давать мне покоя. А значит поиски моей «жар-птицы» продолжаются.
Все сказанное выше я справедливо отношу к рубрике «О Художнике». Свои биографические данные приводить здесь я считаю занудством, за исключением некоторых любопытных фактов.
Надо рассказать, что к моменту создания этого обновленного интернет-сайта, моя жизнь по годам разделилась ровно пополам между Россией и Америкой. Вот только предпосылки к реализации себя как художника, я смогла разглядеть и развить только в Америке. Уважение к личности, и помощь в образовании – реально существующая тенденция в государстве. Это видно на моем примере. Здесь люди любят учиться и учатся до глубокой старости. Так здесь принято. Это в порядке вещей.
Нет кружков самодеятельности, но есть программы при университетах и колледжах. Было бы желание.
Кому-нибудь также может быть интересно, что свои последние 20ть с лишнем лет, я живу в Южной Калифорнии на полпути между Лос-Анджелесом и Сан Диего, в городе высоких технологий и штаб-квартир международных корпораций.
Город очень зелен, расположен почти у океана с одной стороны, и заслонен от ветров с пустыни грядой невысоких гор – с другой.
Климат у нас значительно мягче чем у обозначенных мегаполисов, но жизнь – дороже. Состав населения – смешанный. Многоэтажных домов много, и они продолжают строиться, хотя больше одно-двух-этажных. Популярны жилые комплексы сдаваемых на год квартир. Есть университет и несколько четырех-годичных колледжей. Как видите, я люблю свой город, хотя в последние годы он здорово перегружен автомобилями, а в его магазинах у кассах появляются очереди; народ все прибывает.
По ходу дела
русско-читающая публика возможно заинтересуется проявлением неких моих литературных талантов в виде необычных стихов, очерка о живописи как реализации эстетической потребности человека и небольших рассказов, ссылку на которые вы здесь найдете.
Помимо обычных рассказов, вас ждет метафизические откровения по-сути своей близкие к эзотерике.
Об этом и многом другом вы сможете почитать здесь же - на этом моём авторском интернет- сайте. Смотри ссылку: Natalya's short stories, essays /
Рассказы. Стихи. Очерки
Возвращаясь к живописи, необходимо отметить существование интернет-сайта, помимо этого, также выставляющего мои картины, и название которого переводиться на русский как Художественное Творчество Америки ( fineartamerica.com).
Сайт популяризирует творчество огромнейшего количества людей, живущих в разных точках планеты и продает отпечатанные на холсте и бумаге их художественные произведения и фотографии в рамках и без.
В заключении этой краткой статьи о себе, я хочу поблагодарить всех тех, кто не пожалел своего времени, пришел сюда и что-то прочитал, что-то посмотрел, в общем, – побывал у меня в гостях. Спасибо. Я буду рада, если вам понравились мои работы. Очень надеюсь, что может быть вы придете сюда когда-нибудь еще раз. Уж точно, я приготовлю для вас к этому случаю что-нибудь новенькое.
Всего вам хорошего.
Сегодня с вами была Наталья Швецкая. 
